FORMACIÓN PROFESIONAL - INFORMACIONES PRÁTICAS 2023/24

ESCUELA INTERNACIONAL DE MIMO CORPORAL DRAMÁTICO

Programa pedagógico anual / Informaciones prácticas Formación Profesional 2023/24
2 Certificatión de Formación Profesional :
Certificatión de Artista-Mimo (de 2 años) e Certificatión de Profesor de Mimo (de 3 años).

PDF para la inscripción 23/24

PROGRAMA PEDAGÓGICO ANUAL

Mimo Corporal Dramático
Mimo Corporal Dramático – Técnica (MCD -T)
Formación-primer curso (MCD -T1):
(Lunes: 9h30 - 12h / Martes : 13h - 15h/ Miercoles: 9h30 - 12h00 / Viernes: 9h30 - 12h30)
Formación-segundo (MCD -T2):
(Lunes: 9h30 - 12h / Martes: 9h30 - 12h / Jueves: 9h30 - 12h / Viernes: 9h30 - 12h30)
Formación- tercero curso (MCD -T3):
(Lunes: 9h30 - 12h / Martes: 9h30 - 12h et 13h - 15h / Miercoles: 9h30 - 12h00 / Jueves: 9h30 - 12h / Viernes: 9h30 - 12h30)
Nuestra escuela ofrece una formación profesional y diplomante (inicial, avancado y continua) en Mimo Corporal Dramático (MCD-T), según la técnica de Etienne Decroux. Nos proponemos trabajar sobre sus fundamentos, iniciando al alumnos en su análisis de movimiento y en su pensamiento filosófico.

Este estudio se articula en torno a varios temas fundamentales de este arte como son:

  • Segmentación del cuerpo, articulación del movimiento al servicio de la expresión dramática.
  • Trabajo sobre el ritmo y la comedia muscular, los dinamo-ritmos
  • Estudio del contrapeso, retrato y comedia del esfuerzo
  • Trabajo sobre el desplazamiento del cuerpo en el espacio
  • Marchas estilizadas (marchas de carácter)
  • Estudio de figuras dinámicas para sensibilizar a los participantes en un trabajo sobre la forma y el ritmo.

Mimo Corporal Dramático - Interpretación e Improvisación (J&I)
Todos los niveles (J&I): (Viernes: 10h30 - 12h)
A lo largo del año escolar, diversos temas de improvisación y semi-improvisación en solos, dúos o grupos, serán propuestos para insistir en la interpretación, el “juego” y las capacidades creativas de los participantes, confrontándoles así a las exigencias de la interpretación corporal.

Mimo Corporal Dramático - Taller de Creación (AC)
Todos los niveles (AC): (Una vez al mes: 10h30 - 12h30)
Para acompañar a los alumnos en sus creaciones, proponemos una cita una vez al mes, al medio día de un martes. Estas citas permiten evaluar el estado de los trabajos de cada participante, según las consignas indicadas por el equipo pedagógico.

Mimo Corporal Dramático – Repertorio (MCD-R)
Formación-segundo & tercero curso (MCD-R):
Jueves: 9h30 - 12h)
A partir del segundo curso, comienza el estudio del repertorio de Etienne Decroux. Este estudio permite a los alumnos confrontarse a rollo de este arte. Tratando los aspectos esenciales del drama humanos, como la lucha, el trabajo, la pasión amorosa o incluso los sueños, las piezas estudiadas son una oportunidad para el alumno de medirse con las exigencias de nuestro arte, profundizando en su virtuosidad corporal y sus cualidades interpretativas.

Acrobacia Teatral (AT)
Niveles  1 : (Jueves: 12h30 - 14h00)
Niveles 2 : (Jueves: 14h00 - 15h30)
La acrobacia que proponemos ofrece una educación física y acrobática adaptada a los debutantes o profesionales de las artes escénicas. Con la finalidad de preparar al artista a las exigencias físicas del aprendizaje del teatro corporal, este entrenamiento insistirá en la fuerza muscular, la flexibilidad y la resistencia física. Se invita a los estudiantes a practicar la acrobacia de suelo, los portés (acrobacia en dúo), y el charivari (acrobacia en grupo). Finalmente, este curso ofrece la posibilidad a los alumnos de asimilar sus capacidades físicas y de establecer una relación de confianza hacia el suelo y hacia sus compañeros.

Danza Clásica (DC)
Grupo A : (Lunes :13h00 - 14h30)
Grupo B :(Lunes:15h00 - 16h30)
Todos los niveles: (Miercoles :13h00 - 14h30)
El curso de danza clásica desarrolla la flexibilidad, la musculatura y la postura harmónica del alumnos. Estos elementos le hacen ganar en potencia y tonicidad en el movimiento, en el refuerzo muscular y en el equilibrio.

Ciclo de Conferencias (CC)
Todos los niveles (CC):(Uno  Martes o Viernes por trimestre : 15h - 17h)
Conferencias sobre la historia del mimo y del teatro en general:
Se propondrán dos conferencias sobre la historia del mimo, sus influencias, los maestros fundadores y sus corrientes, asó como los contextos históricos que han vivido la explosión y el agotamiento de este arte, paralelamente a otras artes (teatro, cine, danza, marionetas, circo).
También ofrecerá contacto con artistas invitados conocidos que ofrecen paralelismos con otras formas de arte (teatro, cine, danza, títeres, circo, payasos, etc.).

Trabajo Personal (TP)
Todos los niveles (TP): (lunes: 16h30 - 18h / Miercoles 14h30 - 18h / Jueves : 15h30 - 18h)
La sala está a disposición de los alumnos un total de 7,5 horas a la semana. Estos horarios permiten al alumnos asimilar y profundizar en los ejercicios estudiados durante los cursos. También en estos momentos los alumnos pueden desarrollar sus propuestas personales para los Atelieres de creación, trabajando en la sala sus solos, dúos o trabajos grupales a partir de los temas propuestos por el equipo pedagógico.

Horarios                                 Clase                    Coursos

  • Lunes
    09 h 30 – 12 h 00         (1 + 2 + 3)             MCD-T1/T2/T3
    13 h 00 – 14 h 30         (1+2)                     DC-T1
    15 h 00 – 16 h 30         (2 + 3)                   TP                                                      16 h 30 – 18 h 00       (1 + 2 + 3)               DC-G2
  • Martes
    09 h 30 – 12 h 00         (2 + 3)                   MCD-T2/T3
    13 h 00 – 15 h 00         (1 + 3)                   MCD-T1
  • 15 h 00 – 18 h 00         (1 + 2 + 3)             CC
  • Miércoles
    09 h 30 – 12 h 00        (1 + 3)                    MCD-T1/T3
    13 h 00 – 14 h 30        (1 + 2 + 3)              DC
    14 h 30 – 18 h 00        (1 + 2 + 3)              TP
  • Jueves
    9 h 30 – 12 h 00          (2 + 3)                    MCD-R2/R3
    12 h 30 – 14 h 00        (1 + 2 + 3)              AT-G1
    14 h 00 – 15 h 30        (1 + 2 + 3)              AT-G2
  • Viernes
    09 h 30 – 10 h 30        (1 + 2 + 3)              MCD-T1/T2/T3
    10 h 30 – 12 h 30        (1 + 2 + 3)              J&I/AC

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La obtención de certificación Artista Mimo se realiza en dos años, con un primer curso (1) y un segundo curso (2).
La obtención de certificación de Profesor de Mimo se realiza en tercer curso y un año extra (3).

La clase de Repertorio de MCM-R, está dirigida únicamente al segundo y tercer ano.

El tercer curso (3) está reservado a los alumnos que, siendo ya diplomados de la Escuela, desean profundizar la técnica del Mimo y buscan especializarse en la transmisión y en la pedagogía propia al Mimo Corporal Dramático.

Alumnos interesados :
Las clases están abiertas tanto a profesionales del espectáculo como a todos aquellos interesados en adquirir una formación en Mimo Corporal Dramático y, de una forma más general, a todos los que quieran aumentar sus capacidades corporales. El número de inscritos está limitado a 15 alumnos.
¡Las inscripciones para el curso 2023/24 están abiertas a partir de enero 2023!

Profesores y colaboradores: Equipo

Mimo Corporal Dramático (MCD-T1/T2/T3 - R2/R3 - AC - I&J):
Ivan Bacciocchi
Recibe una formación como actor en el Teatro Laboratorio di Cesena, dirigido por Franco Mescolini. Alumno de la Escuela de Mimo Corporal Dramático de Etienne Decroux, padre fundador del Mimo Moderno, es invitado por el maestro a participar en sus clases de investigación en las que tiene la oportunidad de asistir al desarrollo de su trabajo. En el Théâtre de l’ange Fou, compañía-escuela dirigida por Steve Wasson y Corinne Soum, Ivan participa en la formación de alumnos durante ocho años y en la creación de diferentes espectáculos, en los que interpreta los personajes principales.
Ha enseñado en diferentes escuelas de mimo, entre ellas y durante diez años, la Escuela Internacional de Mimodrama de Marcel Marceau. En 1988, abre su propio centro de formación que se convertirá en el Atelier de Belleville, Escuela de Mimo Corporal Dramático, Centro de Formación y Creación en el que se encarga de la dirección pedagógica y artística. Con su Compañía Commedia ha realizado distintos espectáculos como director: “Pierre et le Loup” de Prokofiev, “Barbe Bleue- copie conforme” que se han representado en Francia y en el extranjero. Más recientemente, ha participado con la compañía Théâtre du Mouvement, dirigida por Claire Heggen e Yves Marc, en la creación de los espectáculos “Blanc sous le masque”, “Faut-il croire le mime sur Parole” (350 representaciones en Francia y en el extranjero) y en la última producción de la compañía “Je pense donc ça se voit”. Ivan Bacciocchi, como maestro de mimo corporal dramático ha enseñado en la Universidad París 8, en la Escuela del Samovar, en la Escuela Nacional de Circo de Chatelierault, en el Conservatorio de Arte Dramático de Cambral, además de participar en intervenciones en el Museo del Louvre, en el Grand Palais, y en el Museo d’Orsay,y también ha realizado conferencias-demostración en el Centro Nacional del Teatro CNT en París, en Bruselas y en el Teatro La Soffita en Italia. Además de en su propia escuela, actualmente enseña el mimo corporal dramático en la École National des Arts du Cirque de Rosny-sour-bois (ENSAC) y es profesor titular de mimo corporal dramático en la École Superieur des Arts Dramatiques de París (ESAD).

Mimo Corporal Dramático (MCD-T1/T2/T3 - R2/R3 - AC - I&J):
Natalie Stadelmann

Sus primeras experiencias artísticas las realiza como miembro del grupo de artistas Houdini en Lucerna (Suiza) que realiza sobre todo cortometrajes y happenings. En 1993 entra en la Escuela de Bellas Artes de Lucerna. Tras pasar por la Escuela de Teatro Dimitri (Suiza) es en la Escuela Internacional de Mimodrama Marcel Marceau en París que se forma como mimo durante tres años. A su vez, acompaña esta formación artística con sus estudios universitarios en Teatro en la Universidad de la Sorbonne Nouvelle-París III. Crea y participa diversos números, así como los espectáculo de la Compañía Commedia “Pierre et le Loup” y “Barbe-Bleue”, represent- ados en Francia, Alemania e Italia. Desde 1996 es profesora en diver- sos colectivos en París y desde 2011 asiste de forma continuada a Ivan Bacciocchi en el programa pedagógico del Atelier de Belleville, Escuela de Mimo Corporal Dramático. En 2007 se gradúa con hono- res de su promoción del Master II de Mediación Cultural (cultural Management). Actualmente, desarrolla su labor profesional entre la pedagogía del Mimo Corporal Dramático y la mediación cultural.

Acrobatie Théâtrale (AT) :
Golovinskaia Marina profesora de acrobacia (aérea). Es profesora de circo desde 2010, después de 20 años de trabajo en circo y espectáculos de variedades en todo el mundo. Graduado de la Escuela de Circo de Moscú llamada “Karandach”. Laureado de varios festivales de circo en Europa. Ahora trabaja en escuelas de circo en París: ”Cirque & Percussions”, ”Académie Fratellini”. acrobatie (aérien).Danse Classique (DC) :
Darrell Davis
Bailarín clásico del Teatro Danza de Harlem, Nueva York, EEUU, desde 1978 hasta 1986, Darrel Davis llega a Francia en 1986. Luego trabaja con la coreógrafa Rheda y participa en numerosas performances tanto en televisión como en escena antes de participar en el Centro Coreográfico Nacional de Grenobie en 1991 como intérprete y luego, como asistente de Jean-Claude Gallotta y como profesor particular de la compañía. Asume la transmisión del repertorio de este último con numerosas compañías en Francia y en el extranjero.Titulado con diploma de Estado en 2009, Darrel Davis ha enseñado en el CCN en Grenobie e igualmente en el CND en Paris y en Lyion, en el Conservatorio Nacional superior de música y de danza en Paris, en el ballet australiano y dentro de la compañía DV8.

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INFORMACIONES PRÁCTICAS

Precio de la formación:
  • 500 € TTC: des gastos de matrícula* a pagar al final de plazo de anulación de reserva de plaza.
  • 4.500 € TTC: precio de la formación**, posibilidad de pago a pla- zos según el desarrollo de la formación.

Nivel de conocimiento previo para entrar a la escuela:
La formación está abierta a profesionales del espectáculo así como a toda persona interesada en adquirir una formación en la técnica y el arte del mimo corporal. No es necesario ningún nivel de conocimiento previo para acceder al primer año de formación. Una práctica deportiva o artística anterior es normalmente una ventaja al entrar a la escuela.

Inscripciones, gastos de matrícula :
Las inscripciones para el año 2023/2024 están abiertas desde el mes de enero de 2023. Para inscribirse, hay que enviar el boletín de matri- culación correctamente cumplimentado, 3 fotos, junto con un c.v. y una carta de motivación. Toda información complementaria en forma de dvd, fotografías artísticas, reseñas de prensa, son bienvenidos, permitiéndonos así conocer mejor vuestro perfil.
La selección se realizará a través de los dosieres. Los candidatos seleccionados serán avisados por correo o por mail de la confirmación de su inscripción.

A continuación y antes del 1 de septiembre de 2023, hay que reenviar a la escuela el contrato de formación (recibido por correo), correcta- mente firmado y fechado. En un plazo de diez días a contar tras la firma del contrato de formación, el alumno puede retractarse median- te una carta certificada con acuse de recibo. Una vez finalizado este plazo de diez días, la matrícula será oficial y los gastos de inscripción de 500 € tendrán que ser abonados.

Todos los pagos se pueden hacer por cheque (a orden de la Association Commedia), o por transferencia bancaria. Las transferencias se realizarán al número de cuenta de la Association Commedia. Pueden solicitar el RIB o IBAN de la cuenta de la Association Commedia por teléfono o por mail y os será enviada la información por correo postal (en caso de transferencia bancaria, los gastos bancarios corren de cuenta del alumno).

* Los gastos de inscripción corresponden a los gastos administrativos de inscripción del alumno, y cubren todos los trámites administrativos, acompañamiento del dossier, ayuda a la obtención de visados, de becas o subvenciones de organismos como la AFDAS, etcétera. Los gastos de inscripción se pagan una sola vez, al final del periodo de anulación de reserva de plaza.

** Los gastos de escolarización están relacionados con la formación y son votados por el Consejo de Administración de la Association Commedia. Los gastos de la escolarización, pagados a plazos a medi- da que se desarrolla la formación en la escuela, se realiza con un planning preestablecido por la escuela y aprobado por el alumno. De esta forma, el último plazo debe pagarse antes del 01.06.2024 los gastos de escolarización se pagan tanto si el alumnos asiste regularmente a los cursos como si no. Un alumno ausente debe igualmente pagar la formación, sin poder argumentar sus ausencias para un impago. Todo curso escolar que se empiece debe pagarse al completo.
 

Anulación de matrícula durante la formación :
Si por causa de fuerza mayor demostrable, el alumno está impedido de seguir la formación, el contrato de formación puede rescindirse. En ese caso, sólo las prestaciones que el alumnos haya seguido, basándose en los gastos de escolarización, y serán pagados en proporción al valor establecido en el contrato de escolarización. Los gastos de inscripción no serán reembolsados por la Association Commedia.

El curso escolar:
La apertura administrativa tendrá lugar el 02/10/2023. Las clases comienzan el martes 03/10/2023 y terminan el viernes 21/06/2024.

El curso se organiza en tres trimestres:

  • Primer trimestre:       03.10.2023 – 23.12.2023
  • Segundo trimestre:   08.01.2024 – 31.03.2024
  • Tercer trimestre:       01.04.2024 – 21.06.2024

El espectáculo de final de curso está previsto para finales de junio de 2024 (fecha a determinar!).

Duración:
Duración total de la (formación-primer curso): 672 horas

  • PrImer trimestre:       203 horas
  • Segundo trimestre:   254,5 horas
  • Tercer trimestre:       214,5 horas

La duración total de la (formación-segundo curso): 690 horas

  • PrImer trimestre:     211,5 horas
  • Segundo trimestre:  281 horas
  • Tercer trimestre:     220 horas

La duración total de la (formación-tercero curso): 829,5 horas

  • PrImer trimestre:        250,5 horas
  • Segundo trimestre:    312 horas
  • Tercer trimestre:         267 horas

Vacaciones escolares 2023/2024:

  • Vacaciones de Toussaint del            28.10.2023 - al 01.11.2023
  • Vacaciones de Navidad del              16.12.2023 - al 02.01.2024
  • Vacaciones de Invierno del              10.02.2024 - al 26.02.2024
  • Vacaciones de Semana Santa del    06.04.2024 - al 14.04.2024
  • Vacaciones de Verano a partir del     21.06.2024


Días festivos 2023/2024:

Día de Año Nuevo           01.01.2024
Lunes de Pascua            01.04.2024
Día del Trabajo                01.05.2023
Ascensión                       09.05.24 . - 12.05.24
Pentecostés                    20.05.24

 

Para toda información complementaria :
Ecole Internationale de Mime Corporel Dramatique
28 Bis Rue Gaston Lauriau,
93100 Montreuil
(France)
Tél +33 (0)951 55 08 16

Estos precios, así como las informaciones detalladas en este documento, están sujetos a posibles cambios y
correcciones.
Ultima actualización 10 de octobre ’21.
 

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Ecole Internationale de Mime Corporel Dramatique

28 bis Rue Gaston Lauriau
93100 MONTREUIL
Tél +33 (0)951 55 08 16

Formulaire de contact

Photo Yvan Teulé
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